シアン・ヘダーの長編2作目は、2022年のアカデミー賞の予想を打ち砕いた。聴覚障害者の子どもとして自立を模索する10代の少女の物語で、『CODA』は作品賞、助演男優賞、脚色賞を受賞した。
ブライトコーブとの独占インタビューで、Siân はストーリーを語るプロセスと、本物のストーリーに命を吹き込むときに決して妥協してはならない理由を語ってくれました。
ヘダーにとって、偉大な物語は見る者を感動させる：「素晴らしい物語とは、あなたを自分以外の誰かの体験に引き込むものです。そして、人生のさまざまな局面で、さまざまな物語があなたに語りかけるのです」。映画監督として、あなたが制作するものは、あなたの人生の特定の瞬間にあなたがいる場所の目印です。そしてそれは、10年後や5年後には違っているかもしれない。
映画、映画館、そしてストーリーテリングは、共感を得るための素晴らしいツールだ。ヘダーが物語を評価するとき、彼女は私たち自身の人間性についてのより大きな話題につながるものを探す。「登場人物が感じていることを私に感じさせてくれるものだけでなく、私自身の世界での経験を見つめ直し、別の方法でそれを振り返ることを可能にしてくれるものです」。
この評価と並行して、カタルシスを求めている。「ストーリーテリングには、私にとってカタルシス的な要素があります。自分自身のさまざまな部分や生きてきた経験を探求する方法であり、他の誰かの世界経験との関わりを通してそれを行う方法だと思う」とヘダーは説明した。
いくつかのストーリーは、すぐには語られない。資金調達のためであれ、社内政治のためであれ、あるいは他の制限要因のためであれ、クリエイターは待たなければならないことがある。ヘダーは、「『CODA』を作りたいと思ったのは、私にとってとても重要なことがたくさんあったからです。「耳の聞こえない俳優にその役を演じさせたり、ASLをスクリーンで大々的に使ったり、映画の中で沈黙を多用したり、字幕をつけたりすることで、ASLをスクリーンで存在させることができた。時には、何かを作る方法と意図が、何を作るかと同じくらい重要なこともある。
困難なストーリーに直面したとき、クリエイターはこのようにアプローチすることができる：「映画作りはすべて問題解決です。「映画作りはすべて問題解決なんだ。ビルを爆破する。映画制作はすべて問題解決なんだ。CODA』では、セットをどうするか？どうやってコミュニケーションを取るのか？どうやって俳優をサポートするように『アクション』と『カット』を呼び出せばいいのか？そして、これらの問題は、セットでスタントをするのに必要なものと何ら変わらない。"
ストリーミングの時代には、配給の古いルールは適用されない。「パンデミックによって、サンダンスはバーチャル配信を余儀なくされました。「当時は胸が張り裂けそうでした。私たちは直接会えそうになかったし、私は劇場に座ってこのプレミアを迎えることもできなかった。サンダンスでは、ストリーミングで多くの人が『CODA』を観たんだ。マサチューセッツ州グロスターに住む漁師と彼のイタリア人大家族、私の両親とその友人たち、サンダンスに行けないかもしれない障害者コミュニティの人たち、雪の中を移動できないかもしれない人たち。だからストリーミングによって、より多くの人々が映画に参加し、映画を見ることができるようになったんだ」。
